在重庆美术界，陈有杰虽算不上大名鼎鼎，但却有两点与众不同。一是他长期供职于成都军区重庆解放军影剧院从事美术工作，是重庆为数不多的军旅书画家中比较有影响的一位。二是他在绘画题材上选取水墨骏马作为主攻方向，马已成为陈有杰绘画响当当的招牌和亮闪闪的名片。于是乎，在当今重庆画坛，只有提到画马的画家，人们就自然会联想到陈有杰。
马是人类社会发展进步的助手，也人类忠实的朋友。在中国传统文化中，马元素极为丰富和厚重。在汉语言中，就有“马到成功”、“单枪匹马”、“金戈铁马”、“天马行空”、“土牛木马”、“千军万马”、“汗马功劳”、“老马识途”、“车水马龙”、“青梅竹马”、“秣马厉兵”、“马革裹尸”、“马首是瞻”、“驷马难追”、“龙马精神”、“万马奔腾”、“一马当先”……以及“心猿意马”、“兵荒马乱”、“走马观花”、“招兵买马”、“指鹿为马”、“声色犬马”、“悬崖勒马”等数十种关于马的说法，其间多数传递着对马的赞誉、洋溢着对马的钟爱。中国人叫公马为儿马，母马为骒，小马为驹，被阉割后丧失生育能力的马为骟，黄色的马为骠，黑鬃黑尾的红色马为骝，浅黑带白色的马为骃，枣红色的马为骅，黑色的马为骊，黑嘴的黄色马为騧，青黑色的马为骐，黑色白蹄的马为骓，青白相间类似蓝色的马为骢，纯白色的马为龙，跑不快的马、劣马为驽，强壮的马为骁，面额白色的黑的马为駹，赤色的马为骍，跑得快的马为骏，老马为骥……对马的称谓之丰富、之形象、之生动，绝对是世界之最。中国人喜马、爱马，中国画家也善于画马、乐于画马，马是中国历代画家描绘的重要传统题材之一，绘画史上曾经出现过众多的画马高手。唐朝的韩干、韦偃，元代的赵孟頫，清朝的郎世宁，近代的徐悲鸿等等，都是画马的大师级人物。唐玄宗年间，韩干被召入宫封为“供奉”，已经在皇帝左右供职的他为了画马，干脆搬到了马厩里居住，把所有的马都视为“老师”，到了痴迷的地步。意大利人郎世宁康熙五十四年（公元1715年）来到中国成为宫廷画家，历经康、雍、乾三朝50余年，特别钟情于画马，所作《百骏图》是关于马的一幅传世杰作，独树一帜，堪称一绝。而提起徐悲鸿，人们自然而然想到的，就是他以《奔马图》《群马》为代表的奔马画作。
许是因为多年军旅生涯的缘故，许是因为中国画家传统对马的厚爱，陈有杰笔下的马，既不同于韩干“能跑动的马”，也不同于徐悲鸿“奔腾的马”，无论是一马当先的单马，还是并驾齐驱的双马，无论是你追我赶的多马，还是万马奔腾的群马，都多是飞驰之马、长啸之马，威武之马、勇猛之马，是军马、是战马，被赋予了时代的精神和现代的气息，其气势、神韵无不透露出彪悍与刚毅。正如他自己所言：“马为六畜之首，骏健高大英姿天成，器宇轩昂威悍，静如处子雕像，奔若疾风闪电，日行千里。马通人性，古为甲兵，将帅英雄之坐骑良友，堪托生死之重;征战沙场，马革裹尸……马尾还能推拉琴弦，音韵千古。兵强马壮、马上英雄、马上封侯、马到成功。”此马非彼马、我马非他马。对马自我的全新诠释，注定了陈有杰笔下马匠心独具的性格、特征，气质和品行。
陈有杰画马，由脑及心，到了如痴如醉的地步。他说：“我爱马、画马，以马喻人，表现马的喜、怒、哀、乐和激情，追求一种积极健康向上、自强不息、勇往直前的民族文化精神。”“马是我的良师益友，悲鸿大师是我们后辈画学之楷模。我步入画家之列缘于幼时爱马、画马，用马尾拉琴的一种情缘。悠扬的乐韵启迪人的心灵智慧，更得到了美的享受。是音乐和绘画给我带来一生的幸福和快乐。我愿以画马为契机，在书画艺术之路上不断进取和提高。”为此，陈有杰收集收藏了大量有关马的书籍、光碟。遇到有关于马的电视节目，他必专心收看、认真记录。他还经常到重庆和泰马术俱乐部，甚至多次远赴西北军马场，观察那些被他誉为“精灵”的动物，与它们亲密接触。多年来，他创作了近千幅以马为题材的水墨作品，每一幅无不以马喻人、托物抒怀，浸润着他对马的热爱与崇敬，对马的精神独到的认识和理解。
陈有杰画马，画的是心中的马、梦中的马，是军马，是战马，特别注重气势和神韵。他笔下的《八骏腾宵图》《马到成功图》《鸿程万里图》《图腾》《一马当先图》《万里雄风图》《赤兔雄风图》……无不磅礴大气、精神抖擞，仿佛都是驰骋在疆场、飞奔在前线。在具体着墨时，他十分注重藉以马的神态来传递情绪、表达情感，藉以四蹄的伸缩、高低来制造动感、渲染气氛。据介绍，陈有杰自幼喜欢音乐和书画，拉得一手好二胡，曾师从魏传义、古月学习西画，后潜心研学岑学恭、冯建吴山水国画。其画作吸取古今名家笔墨，师法自然，自成一格。运用到水墨骏马中，更是自有心得，浑然天成。
前不久，陈有杰在刚刚落成的重庆悦来国际会展中心举行了“迎马年骏马画展”，并且是实体画展与网上画展同步进行。相信在2014年中国传统的马年中，陈有杰这一骑“翰墨军马”会在艺术的道路上继续马不停蹄，一马当先。
